知る人ぞ知る「ガールスカウトの日」である5/22、非常に興味深いコンピレーション・アルバムがリリースされました。タイトルはずばり『10 Girls' Voice』。その名の通り、10人の女性ヴォーカリストが起用された“歌もの”アルバムである今作、興味深い点はどこかと言いますと、歌い手全員がガールスカウト出身である!ということではなく、そこに収録された11の楽曲全てを手掛けたプロデューサー、Hidenobu Ito氏の特異な音楽的背景/キャリアにあります。

Hidenobu Ito。Juzuや白石隆之といった今も活躍するベテラン・クリエイターたちのリリースでお馴染み、ジャパニーズ・テクノ史を語る上で外せない名門レーベル、ns-comからデビューを果たし、その後はKazumasa Hashimotoやdillなど、これまた個性的なアーティストによるリリースを重ねる名門flyrec.からリリース。巨匠半野善弘のリミックスを手掛ける傍ら、Machine DrumやGel:、Tujiko Norikoといった、エレクトロニカ〜エレクトロニカ・ブレイクビーツの人気クリエイター勢の来日公演ではサポートを務めるなど、テクノからエレクトロニカへ、という時代の潮流のど真ん中を突き進んできた(ように見える)氏。

'06〜'07年にかけて国内外シーンで大きな話題となったfenou〜mo's ferryからのリリースも表面的には、ポスト・エレクトロニカ期のひとつの主流である4つ打ちダンス・ミュージックへの展開/回帰路線にリンクした「変化」ということになるのでしょう。しかし、実際に氏の作品を体験してみると、実はとんでもなく個性的な、少なくとも国内に同路線と呼べる対象は存在しない、つまり「孤高のサウンド」へと到達してしまっていることに気が付くはずです。

この数年間で一番の衝撃作と言えるのが、自身で主宰するレーベルelegant discからリリースされた宇羅々ヒカル名義のデビューCDEP『LOVER』でしょう。上記fenouからもクリック・ハウス仕様にセルフ・リミックスされリリースされたタイトル・トラックは、匿名女性ヴォーカリストが起用されたブラコン風ポップスに仕上げられており、そのハイブリッドな質感や真っ直ぐな(そしてある意味では立派に屈折もしている)ポップ志向は、周辺の関係者やクリエイター/DJ勢からも困惑をもって迎えられ、ダンス・フロアは勿論、エレクトロニカなどリスニングもののイヴェントからも敬遠されてしまいがちでした。

しかし、一般的に「テクノ耳」と呼ばれるセンスを持った「シリアスな」リスナーの多くが、'90年代中頃に洗礼を受けたアブストラクト・ムーヴメントの影響もあって?、残念ながら退けてしまいがちな「何か」を湛えた今作は、例の小沢健二の問題作『Eclectic』を肯定的に受け止めた個性派?リスナー、或いは、当時当店で大ヒットを記録したMark(蛇足ですが'07年、遂に待望の新作が完成との知らせあり!!)や、鬼才Oorutaichiらの作品を嬉々としてチェックしていたような珍作マニアたちによって先ずは評価され、(意外や?)カルトなスマッシュ・ヒットを記録することになります。作者の意図とは捩れた意味での面白アイテムとして。あのWARPの主宰自らが、今後の名門を背負っていく存在であるとコメントしたJimmy Edgar(『Color Strip』)の衝撃的なまでの進化/変化との同時代性をそこに見る人は当時それほど居なかったような気がします。洒落の作品、というのが一般的な受け止められ方であったようです。

しかししかし。大方の予想に反し、イトウさんはマジだったのです。elegant discから届けられた、なんと自らのヴォーカルが全編に渡って披露される2枚のアルバム、『Love The End』と『KISS』を聴けばそれは一目瞭然。テクノ畑エレクトロニカ経由の実力派クリエイターは、マジで本気でポップスを作りにかかったのです。 そして遂に届けられたのが今作『10 Girls' Voice』。単刀直入で申し上げます。ずばりこちら傑作です。そして猛烈に「ポップ」です。大きな枠で括ると同じような受け入れられ方をしてもおかしくない(?)、口ロロやpal@popといった「新型ハイブリッドJ-POP」勢との決定的な違いとして、リスナーが明確に感じていたであろう歪な違和感が、自身による荒削りなヴォーカルであったこと(実はそこにこそ中毒性の高い魅力が存在することも事実なのですが)は否定しませんが、今作においては女性ヴォーカリストたちを起用することでそれが「一応は」包み隠されちゃっているのです。

そして、自身の体内でひたすら鍛え上げられてきたと思しき圧倒的なまでのファンクネスが、エレクトロニカを通過したその繊細なプロダクションの中で柔らかに躍動するのです。それは時にスウィングという形をとって。或いは、優雅な響きを備えたエレクトロニカ以降の室内楽という形をとって。Akuffen以降の、断片的に加工されたドラム・フィルが生み出す精巧なファンク・グルーヴと、Oval以降の美麗なる電子音響とが、「エクスペリメンタル・サウンド」や「フロア志向のトラック」ではなく、あくまでも優しい聴き心地のポップスへと昇華された至極の1枚。しかし…ちらりちらりと姿を見せる、ヴォーカリストたちの素人っぽく隙を残した歌いっぷりや、イトウ氏自らによるピュアさ全開の歌詞は果たして計算内のことなのか否か。例えるならば、ジ○リ・ワールド的な無邪気さにも似た?? またしても煙に巻かれてしまうのでありました。奥深き「ポップ」サウンド。

そこで、遂に敢行しましたHidenobu Itoインタビュー。核心に迫れますかどうか。

TEXT: JUNICHI HORI(JET SET TOKYO)

Hidenobu Itoインタビュー

まずは、初のプロデューサー・アルバム『10 Girls' Voice』の完成、おめでとうございます。 イトウさんと言えば、フロア向けのクリック/テック・ハウス路線から、リスニング向けのエレクトロニカ〜エレクトロ・ファンク路線、更には自身のヴォーカルを組み込んだブラック・ミュージック路線など多岐に渡るスタイルでのリリースで知られていますが、JET SETでのインタビュー掲載は初めて、ということになりますので、基本的なところから色々と教えて頂けたらと思います。宜しくお願いします。
Hidenobu Ito宜しくお願いします。

『10 GIRLS' VOICE』について

今作の基本的なコンセプトを教えてください。
Hidenobu Ito「自分の曲を色んなヴォーカルに歌わせる」というコンセプトで、アイデアは10年前からあり、今回やっと実現したわけです。10人の女性ヴォーカリストに自分の作詞作曲した曲を歌ってもらっているわけですが、あくまでヴォーカルが主人公だと考えているため、あえてコンピレーションという形でのリリースにこだわりました。
今作で起用されています10人の女性ヴォーカリストたちの選出はどういった経緯で行われたのでしょうか? また、それぞれのヴォーカリストについて、紹介をお願い出来ますでしょうか?
最初は知人である山崎阿弥さんに自分の曲を試しに歌わせてみたらおもしろかったので、もっと他の人に歌わせてみたいという気持ちになり、次にコマイヌのヤマダアンナさんに歌ってもらったんです。そしたらそれがとても素晴らしかったのでアルバム一枚作りたいという気持ちが湧いてきました。あとは友達のタグチノリコ、オードリーやyoyoさんなど次々お願いしていきました。以前にプロデュースしたyoshimiや宇羅々ヒカルのリアレンジを収録したりしつつ、paradigmのユウキさんはmyspace、hiroyoさんはmixiで見つけ、声をかけて完成させました。
作詞作曲や歌録りは、どういった流れで進められたのでしょうか?
ほとんどがネットでデータをやり取りしながら完成させました。曲と歌詞のデータを送って、各自それを聴いて歌を録音してもらい、声のデータだけ送り返してもらうという感じです。タグチノリコ、オードリー、yoyoの曲は僕が歌録りしました。
全ての作詞もイトウさん自身で手掛けていらっしゃることが非常に印象的なのですが、ヴォーカリストたちに委ねようという方向性というものも在りえたのでしょうか?
一切考えませんでした。ヴォーカルの女の子たちには声という楽器を担当してもらう、という感覚です。 作詞に対して自分なりにこだわりがありましたので人任せにはできませんでした。
収録曲それぞれについて、簡潔に解説して頂けますか?
01. balanco
最初ピアノ中心のアレンジで山崎阿弥さんに歌ってもらったものに、後から強引にオーケストラのサンプリングをオーバーダブして完成させた曲。
02. lover(ver5.2)
fenouやelegant discからリリースした曲の別ヴァージョン。元々は、「宇羅々ヒカル」という架空のアイドルをコンセプトに作曲したもの。実はヴォーカルはNYのhappyやnobleからリリースしている某氏。
03. sigh
ベルギーのu-coverからデビューしてるparadigmのタカハシユウキさんに歌ってもらった曲。声が幼いかわいい感じだったので、あえてトラックを初期Oval風にして「ありえない折衷主義」的にしました。
04. kiss me
yoshimiのソロ・アルバム用に作った曲の別ミックス。音すっかすかのセクシーファンク。「異常に音数少ないファンク」を目指して作曲しました。
05. come
コマイヌのヴォーカリスト、ヤマダアンナによるヴォーカル。ピアノのハーモニーとのバランスが美しいかなと。
06. merci
「OK FRED」編集者オードリーとyoyo.によるフランス語と日本語での詩の朗読。ある種のラップだと思っています。電子音楽やヒップホップを自分なりに消化したらこうなるというイメージ。
07. heaven(remix)
1999年にns-comからリリースした自分のソロ・アルバム収録曲のリミックス・バージョン。原曲はドラムンベース寄りでしたが、今回は甘いアーバン・ファンクにしてみました。ヴォーカルは当時レーベルから紹介されたタカコさんという方です。
08. forget me not
ピアノのハーモニーが美しいバラード。Hiroyo Kodamaさんは参加者の中で一番声張って歌ってくれました。
09. bedtown
この曲が今回のアルバムを作るにあたって一番重要な曲でした。ヤマダアンナの繊細なヴォーカルをじっくり聴いてみて欲しい曲です。
10. ride on bus
この曲のみ、メロディーと歌詞が頭に同時に浮かんできて出来た曲。サビのコード進行が気に入っています。 歌詞も含めて一番ポップスよりな曲になりました。タグチノリコさんの声質が薬師丸ひろこを思わせます。
11. sayonara
メロディーやハーモニーをありえないくらい自由に動かす感じで作曲した曲。これも一曲目を歌っていただいた山崎阿弥さんです。
歌ものプロデューサーとしてのイトウさんに大きな影響を与えた存在というと誰になりますか? また、ライバルと認識しているプロデューサーというと誰になるのでしょうか?
歌ものプロデューサーと言っていいのかわかりませんが、角松敏生、古内東子、岡村靖幸の3人はアーバン・エロ・ソウルの教科書的存在です。 ライバル的プロデューサーなら小室哲哉と言いたいところですが。
イトウさんにとって、所謂ダンス・ミュージック的なトラック制作と、ポップスとしての歌もの制作のバランス加減はどういった位置付けになっているのでしょうか?
打ち込みを始めたのが、テクノやハウスを聴いたのがきっかけというだけであまり分け隔てはないです。 インストか、歌ものか、という区別のみです。 どんなマニアックな音楽でもカワイイ女の子のヴォーカルが乗っかったら嫌でもポップスの範疇に入ってくると思ってます。

elegant discについて

イトウさん自身が主宰していますelegant discについて、そのコンセプトがありましたら教えてください。
Hidenobu Ito「いままで聴いた事の無いようなポップス」というのが一応のコンセプトです。インストでも余程おもしろかったら出します。
これまでelegant discからは、イトウさんのヴォーカル・アルバム2枚と宇羅々ヒカルさんのCDEP、Miyazaki Takashiさんのアルバムなどがリリースされています。それぞれの作品について、簡潔に紹介頂けますか?
自分のソロ2枚はかなり実験的な意味合いで出しました。どちらも、ソウル・ミュージックを宅録でアヴァンギャルドに表現するというのが基本になってます。宇羅々ヒカルのマキシ・シングルは、アイドルの持つある種の虚しさをファン目線でドキュメント形式の会話を通じて表現しつつ、深夜ラジオのような感覚をエレクトロニカ音響で聴かせた作品。もちろん宇多田ヒカルへのオマージュでもあります。Miyazaki Takashiは古い友人なのですが、曲がすごくポップで良いわりに音質が最低で、しかもローファイにしているわけではなく単に機材買う金が無いだけでああなってるというのがおもしろかったので。
サウンド・トラックとしてリリースされた『Namuga GAME MUSIC』(ELECD-003)以外は全てヴォーカル入りの作品ということになるわけですが、歌ものに対する拘りというとどういったところになるのでしょう?
歌ものに対する拘りというより、歌もので実験的だったりおもしろい事やってるレーベルが他に無いため、自分でやるしかなかったということです。普通にメジャーのレコード会社がやればいいのに、って思いますけど。オーソドックスなエレクトロニカやテクノやヒップホップをリリースするレーベルなら腐るほどありますので。Namugaはゲームボーイソフト「ポケットカメラ」だけでアルバム1枚作ったらおもしろいかな?と思いつきで作りました。ちなみにこの作品のみ「コミックとらのあな」限定販売です。
イトウさんのフェイヴァリット歌もの作品を教えてください。
Babyface全部、80年代のStevie WonderやPrince、Neptunes関連作品、初期のトミイエサトシ。角松敏生『before the daylight』、岡村靖幸『家庭教師』、古内東子『dark ocean』、上田現『コリアンドル』、yes mama ok?『Q&A65000』、ゆうゆ『ゆうゆ光線』バンドやってる人が突然変なソロ・アルバム出した、みたいなのがすごく好きで。レピッシュの上田現がその典型。dip the flagのヤマジカズヒデ、Soft MachineのRobert Wyattなども。声質が好きで聴く事も多くフェアチャイルド、サイズ、meg、昔の鈴木亜美、斎藤由貴、薬師丸ひろこ。伊藤智恵理みたいなB級アイドル、Tony Terryなどニュージャック・スウィング系でも好きな人は多いです。その他、数え切れないほどあります。
elegant discからの今後のリリース予定について教えてください。
ヤマダアンナ(anna yamada a.k.a. ete)のソロ・アルバム。コンピレーション・アルバムは出せる限りたくさん出していきたいです。

Hidenobu Ito名義でのソロ・リリースについて

現在チェックしているアーティスト、気になっているクリエイターなどを教えてください。
Hidenobu Ito最近のソウルの人だとK'AlynやEric Robersonなどが好きです。また、Neptunesのプロデュース曲はまめにチェックしてますね。ハウスだと、ドイツ以外にチリ系や変わった国?のアーティストは気になります。クリックやミニマル系の人で歌ものをやっている曲はとりあえずなんでもチェックします。あと日本人の若いアーティストでおもしろい人がいればmyspaceなどでどんどん聴いていきたいですね。paradigm、ditch、akiko kiyamaなど、最近の若い無名の日本人はどんどん先に海外からデビューすることが多いので、日本のレーベルがいかに新人発掘してないかが良くわかります。
ご自身で、Hidenobu Ito名義での作風に影響を与えたと思われるアーティストや作品を教えてください。
上記に上げたアーティスト以外では、ケン・イシイ、Oval、竹村延和(childisc)などや、昔のアルケミーレコード作品、YBO2やガスタンクみたいな80年代の日本のインディーズなども好きで良く聴いてきたので影響はあるかなと思います。なんにでも影響は受けます。デスメタルでもB級アイドルでもなんにでも。
イトウさんのライヴは、CDJを組み込んでのDJ的な展開スタイルが特徴だと思います。こういったスタイルに辿り着くにあたっての経緯を教えてください。
ライブに関してはまだまだ試行錯誤中です。なるべくアナログ・ライクな手法でやれれば、とは心がけています。
ヴォーカリストを起用してのライヴという構想もあるのでしょうか?
6月25日六本木スーパーデラックスで、コンピ参加の3人のヴォーカルを引き連れてのライブを行う予定です。
Hidenobu Ito名義でのリリースにおけるコンセプトがありましたら教えてください。
特にコンセプトなどは無く自分にとってポップなものであればなんでも、という感じです。
Polaris Pulsationsとのスプリット作となったfenouからの10"は、ドイツの権威あるクラブ・ミュージック誌"GROOVE"のマンスリー・チャートで1位を記録し話題を集めました。イトウさんにとって初の海外レーベルからの作品となった今作がリリースされるに至った経緯を教えて頂けますか?
歌ものでもっとおもしろい音楽が何かないかなとネットで探していたところたまたまDapayk & Pedbergの音楽を知り、結構自分のやってることと近いのでは?と思いmo's ferryにデモを送ったらDapaykから返事が来まして、サブ・レーベルのfenouからリリースすることになりました。まさか日本語の曲が受け入れられるとは思いませんでしたが。
続いて今度は、親元レーベルであるmo's ferryからリリースされた25作目リリース記念のep『25』に、主宰、Tanaka Hideyuki氏、Butaneとともに参加されました。こうなってくると、Dapaykのイトウさんに対する信頼度はかなりのものなのではないか、と容易に想像できるのですが、実際彼とのやりとりは盛んに行われているのでしょうか?
mo's ferryからソロの12インチを予定しています。リリースに向けて曲のやりとりなどは頻繁に行っています。
mo's ferry以外の海外レーベルからのリリース予定というものはあるのでしょうか?
ドイツのlevel Recordからリリースされる3枚組みコンピレーションに参加しました。今年中にはリリースされる予定です。
国内ではこの数年間、flyrec.からリリースを重ねてこられましたが、それ以外のレーベルからのリリースの噂も聞いています。宜しければ詳細を教えて頂けますか?
全曲のプロデュースを担当した、ソニックベリーフェイバーのヴォーカルyoshimiのソロ・アルバム『yyy...』(abcdefg*record)がリリースされました。romzコンピへの参加や、(同romzからライセンス・リリースされた)Kaadaのリミックス・アルバムにmetalic999名義で参加、他にはoto-graph(涼音堂)のリミックスなども。また、Neneh Cherry and Sylvie MarksのMIXCDに、mo's ferryからリリースされたトラックが使用されています。また、wimmから12インチとアルバム、clayからもアルバムを予定しています。

Ito Hidenobu プロフィール '90年頃から音楽制作を開始。多数のコンピレーション、サウンド・トラックに参加。'99年ns-comよりアナログ12インチ『heaven ep』とアルバム『bedroom in the cage』を全世界リリース。UKの音楽雑誌WIREに紹介される。Kettel、Machine Drum、Caural、Shy Child等の来日公演で共演。リミックスでは半野善弘、コールタールオブザディーパースなど多くを手掛け、'02年2ndアルバム『first love』をflyre.よりリリース。Gel:、Discom、Tujiko Noriko等とジャパン・ツアー。'05年3rdアルバム『Love The End』リリース。'06年ドイツのハウス・レーベルfenouよりアナログ10"『lover』リリース。dapayk他多数のDJチャートに登場。4thアルバム『kiss』リリース。'07年ドイツmo' ferryから12"をリリース。
ALBUM:
『bedroom in the cage』ns-com1999
『first love』flyrec. 2002
『Love The End』elegant disc 2005
『kiss』elegant disc2006
EP:
『heaven ep』ns-com 1999
『lover』elegant disc2005
『lover』fenou2006
『25』mo's ferry2007
REMIX:
Kaada / “spindle (metallic 999remix)”『 MUSIC FOR MOVIEBIKERS』収録
他にも、半野善弘、コールタールオブザディーパース、KAZUMI(元ネロリーズ)、TOMSAW13、など多数。

http://www.flyrec.com/
http://www.fenou.com/
http://www.mosferry.de/
http://elegantdisc.xxxxxxxx.jp/